„...alte, zum Großteil uralte, längst aus der Mode gekommene, wertlose, ja unverschämt vollkommen abgenützte Marionetten..., nicht einmal mehr als Requisiten verwendbar", so erinnert sich Thomas Bernhard in einem seiner biographischen Romane an die Mitpatienten im Salzburger Krankenhaus, in das er 1949 mit einem schweren Lungeninfekt eingeliefert und, als unheilbar von den Ärzten aufgegeben, in das Sterbezimmer überwiesen worden war. Er beschreibt sich als Zuschauer eines ‚Welttheaters‘, dessen Darsteller zum letzten Akt bereit gemacht werden. Aus dem Zwang, den das Geschehen auf den Jugendlichen ausübt, und dem Bemühen, hierfür eine schlüssige Erklärung zu finden, entsteht eine Distanz, da er die Akteure des Spiels und deren Lenker nicht als sinnbildliche Verkörperung seiner eigenen Situation ansieht. Das rettet ihm das Leben, führt ihn aus dem Sterbezimmer - und damit aus dem Theater, das keines mehr ist - hinaus.
Ohne Figur kein Drama - das gilt auch für modernes Figurentheater. Die Art und Weise der dramatischen Figurenkonzeption wird als Maßstab angelegt, um literarische Entwürfe zu unterscheiden, ob es sich um symbolistisches, naturalistisches oder schlichtweg modernes Theater handelt. Für das Puppentheater zu Beginn des 20. Jahrhunderts gilt die historische Avantgarde und ihr Bezug auf die Kunstfigur als Referenz für eine Reform des Genres. Wenn die bedeutenden Theatertheoretiker wie Edward Gordon Craig oder Vsevolod E.Meyerhold die Puppe als Metapher einer neuen Schauspielkunst zentral setzen, dann bietet es sich an, ihre Figurenentwürfe auch als Bezugsgröße zu bemühen für den Eintritt des Puppentheaters in die moderne Theaterästhetik. Das vorliegende Heft versteht sich als Korrektur dieser Wahrnehmung: Jochen Kiefer legt dar, dass die Puppen-Metapher der historischen Avantgarde völlig abgetrennt von der zeitgenössischen Praxis des Puppentheaters konzipiert wurden. Manfred Wegner verweist auf konkrete historische Zusammenhänge zwischen Theaterreform und Kultur der wilhelminischen Epoche, aus denen heraus auch Ansätze zu einer eigenständigen Puppentheater-Praxis geformt werden konnten. Meike Wagner stellt den Wert einer unkritischen Bezugnahme auf die „Über-Marionetten" der historischen Avantgarde in Frage, indem sie zeitgenössische Theater-Konzepte beleuchtet, die ganz auf den dramatischen Figurenbezug verzichten. Figuren entstehen hier nur noch als performative Konfigurationen, Material und Objekte entfalten sich auf anderen Bedeutungsebenen. Die argentinische Theatergruppe El Periférico de Objetos steht hierzu Rede und Antwort und gibt Einblicke in das, was im Kern ihrer Theaterarbeit steht - nicht die dramatische Figur und ihre theatralen Handlungen, sondern die Erforschung des Spannungsverhältnisses zwischen Subjekt und Objekt. Der Thementeil beansprucht eine weite zeitliche Spanne, setzt darin aber inhaltlich nur Akzente. Damit wird keine Wertung anderer Phänomene des Figurentheaters als nicht beachtenswert vorgenommen. Entweder sie führen eine produktive Existenz oder haben sich historisch erledigt, das ist und bleibt immer wieder zu diskutieren. Die Aufmerksamkeit dieses Heftes aber zielt auf zeitnahe künstlerische Auseinandersetzungen, deren Wahrnehmung zu eben dieser Diskussion wesentlich beitragen kann.
Katja Spiess / Meike Wagner / Manfred Wegner
Kulturmanagerin und Theaterpädagogin, Berlin
geboren 1950, Theaterwissenschaftlerin und freie Autorin, Sarmstorf. Studium der Theaterwissenschaft in Berlin, Mitarbeiterin am Theater der Jungen Generation Dresden und Puppentheater Berlin, Redakteurin bei Theater der Zeit, double und Das andere Theater. Von 1992 bis 1997 war sie Direktorin des…mehr
Künstlerischer Leiter des Figura Theaterfestivals, Baden (Schweiz)
Die Theatergruppe El Periférico de Objetos aus Buenos Aires gründete sich 1989 wenige Jahre nach dem Ende der Militärdiktatur in Argentinien. Seit Mitte der 90er Jahre sind ihre kraftvollen, verstörenden und auch gewaltigen Puppen- und Objekt-Inszenierungen auf europäischen Festivals zu sehen; so etwa…mehr
wissenschaftliche Mitarbeiterin der Sammlung Puppentheater im Münchner Stadtmuseum.
bildende Künstlerin, Erzählerin, Theaterpädagogin und Regisseurin, Magdeburg/Berlin
wissenschaftliche Mitarbeiterin für Puppentheater bei der Direktion für Theater und Orchester der DDR, Kulturwissenschaftlerin und Theaterkritikerin, Berlin
Schauspielerin und Regisseurin, Stuttgart
Mitarbeiterin für Öffentlichkeitsarbeit in der SCHAUBUDE Puppentheater Berlin.
geboren 1954, Kuratorin und Autorin, Bochum. Studium der Sprach- und Literaturwissenschaft (MA), danach Theaterarbeit in den Bereichen Schauspiel und Maskentheater. Lehrtätigkeit (Dramaturgie des Puppen/Objekttheaters, Szenische Recherchen) u. a. an der Hochschule für Bildende Künste…mehr
Theaterwissenschaftlerin
Leiterin des FITZ! – Zentrum für Figurentheater Stuttgart
Publizist und Journalist, Berlin
geboren 1971, Theaterwissenschaftlerin, München. Sie lehrt seit 2014 an der Universität Stockholm. Ihr Forschungsschwerpunkt ist das 19. Jahrhundert und dessen Beziehungen zu einer sich anbahnenden Medienmoderne. Mit dieser Perspektive analysiert sie auch performative Phänomene der Gegenwart wie etwa…mehr
Leiter der Puppentheatersammlung des Münchner Stadtmuseums.
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